Dekoracja wnętrz jest też sztuką

Potrzeba oprawy obrazu pojawiła się w renesansie, kiedy to obraz wyodrębnił się jako samodzielne dzieło sztuki uniezależnione od malowideł naściennych jakimi były wówczas freski. Pierwszymi posiadaczami obrazów byli zamożni mecenasi, którzy upiększali nimi swoje rezydencje.
Poprzez wieki obraz stał się niezbędnym elementem dekoracyjnym wnętrz, tworzył klimat pomieszczeń i dostarczał bogatych przeżyć estetycznych, w zależności od tematyki, użytych technik malarskich, kolorów i tonacji potrafił wywołać różny nastrój.
Obecnie oprawiamy i wieszamy w naszych mieszkaniach i dzieła wielkich mistrzów jak i malarstwo współczesne. Sięgamy często po grafikę, akwarele, pastele a także po fotografie.
Każdy z tych gatunków sztuki wymaga odmiennego potraktowania i odpowiedniej ekspozycji.

Płótna olejne (oryginały i reprodukcje)
Stary obraz olejny najkorzystniej wygląda w tradycyjnej, stylowej ramie. Klasyczne malarstwo olejne potrzebuje szerokich ram, raczej w ciemnej tonacji drewna, złotych lub posrebrzanych. Wszelkie efekty podstarzałej powierzchni takie jak: patyna, przetarcia, „dziurki kornikowe”, itp. działają dodatnio.
W takich ramach nawet małe obrazki wyglądają ciekawie.

Współczesne olejne malarstwo abstrakcyjne, zarówno oryginały jak i reprodukcje tworzą udane połączenie z wąskimi ramami, które powinny uwypuklać kolor i nastrój obiektu.

Ramy do akwarel
Odmiennego potraktowania wymaga akwarela. Ta technika malarska, pełna subtelności, licznych tonów pośrednich o pastelowych odcieniach tworzy lekkie i finezyjne kompozycje z których tło wydobywa się spod przeźroczystych warstw wodnych farb niby z za woalki. Akwarele oprawia się w niezbyt szerokie drewniane ramki, dodając passe-partout –czyli kartonowe obramowanie w kolorze pasującym od obrazu, które dodatkowo uwypukla urodę pracy.
Passe-partout jest cennym dodatkiem, który nie tylko podkreśla wyrazistość kompozycji obrazu, ale dystansuje go od szyby, spełniającej tutaj rolę osłony przed wilgocią i kurzem. Szerokość marginesów passe-partout uzależniona jest od wielkości obrazu, lecz nie powinna być zbyt mała. Marginesy mogą być równe lub asymetryczne, np. dolny szerszy.
Niewielkie obrazki dobrze prezentują się w stosunkowo szerokiej oprawie.
Dużą rolę odgrywa wybór koloru passe-partout. Neutralnymi kolorami są odcienie kremowe tzw., sepia i złamanej bieli podobnej do kości słoniowej.
Jeśli zdecydujemy się na inną barwę dopasowaną do kolorystyki obrazu – lepiej wykorzystać odcienie centralnie położonych detali niż tych leżących po bokach.
Mimo iż kolor jest sprawą gustu, to jednak przyjęło się iż kolory ziemi współgrają dobrze z krajobrazami i scenkami rodzajowymi, chłodne błękity i szarości z tematyką morską, zaś ostre barwy z intensywną kolorystyką akwareli współczesnej.

Oprawa grafiki
Dzieła grafiki artystycznej, powstające w wyniku odbicia odpowiednio do tego przygotowanej i pokrytej farbą drukarską matrycy, według przyjętych kanonów powinno się oprawiać w kremowe passe-partout i wąską , czarną ramkę, by nic nie przeszkadzało w odbiorze ryciny.

Jak właściwie eksponować obrazy we wnętrzu
Oprócz odpowiedniej oprawy, we właściwej ekspozycji dzieła sztuki może pomóc samo miejsce jego zawieszenia.
Chociaż obrazy można wieszać według indywidualnych preferencji, to istnieje kilka prostych zasad, które mogą poprawić i wzmocnić estetykę odbioru.
Przyjmuje się, że idealną wysokością na której obraz wygląda najkorzystniej jest poziom wzroku patrzącego (kompozycja 1).

Przy wieszaniu większej liczby prac,np. grafik, górne lub dolne krawędzie powinny tworzyć linię prostą (kompozycja 2 i 3).

Jeśli nie chcemy równać krawędziami warto zachować w grupie obrazów równe odległości między nimi (kompozycja 4). Dominujący rozmiarami obraz umieszczamy w grupie poniżej innych mniejszych prac (kompozycja 5).

Przy wieszaniu obrazów wzdłuż schodów, musimy pamiętać, że linia wyznaczona przez środki dzieł musi mieć taki sam kąt nachylenia jak bieg – czyli spadek – schodów (kompozycja 6).

Szczególnie cenny i efektowny obraz warto wyeksponować w takim miejscu by wchodzący mógł go od razu spostrzec i podziwiać. Jednocześnie, ze względu bezpieczeństwa, powinien on pozostać poza zasięgiem wzroku przypadkowych gości stojących często w holu.

Wielkie obrazy klasyczne w ciężkich ramach, wieszane często pojedynczo, wymagają nie tylko więcej przestrzeni wokół siebie, lecz także dystansu niezbędnego do objęcia ich wzrokiem.

Duży obraz zawieszony nawet w niewielkim pomieszczeniu optycznie go powiększa.
Gatunek malarstwa oczywiście również predysponuje dany obiekt do danego pomieszczenia (patrz - nasze sugestie w sklepie), np. starodruki, mapy, i podobne grafiki dobrze prezentują się w gabinecie.

Na koniec chcielibyśmy zwrócić uwagę na to, iż szukając miejsca na obraz w naszym domu należy pamiętać o szkodliwym działaniu promieni słonecznych i źródeł energii cieplnej np. grzejników, promienników itp.

Wieszając obrazy w swoim pomieszczeniu z uwzględnieniem powyższych uwag na pewno osiągniemy dobry efekt i wprowadzimy w zależności od naszego wyboru pod nasz dach odpowiednią dla nas aurę.